今年六月十五日，老同學楊昆岡兄和我乘着到蒙特里爾遊覽之便，順道拜訪了畫家樓寶善，觀賞了他這半年來所作的六十多幅油畫，也與畫家就他旳新作交換了彼此的見解。及後，樓寶善又把他這批新作的相片用電郵傳來了給我，對着這批風格創新，藝術內涵豐富的畫作，我既沉醉於畫中的情意中，復傾服於畫家那種不斷求新的創作精神。
這批畫的最大特色，就是畫家花了很多的精力在夜景、街景的創作。一直以來，我對樓寶善的風景畫最為欣賞，至於街景方面，他的作品不多，印象較深的是幾幅唐人街的畫作。現在面對他這批琳瑯滿目的夜景和街景，我為畫家擴展畫材的創作熱誠所感動。
甫見《深夜中的公交車》，我的心為之一動，心想，怎麼這幅畫的情調如此的迷惘而熱切！畫的水平線視角消失點設在左方畫面三分之一處，在車燈熣燦的背後，隠若的街景和燈火把畫的遠景拉到了無窮的盡處，沿着視覺消失點向前而射的放射線，是林立的街道建築物，愈前愈高大，把最前的街道變成了一個大舞台，舞台的主角就是那輛公交車，兩盞車頭燈閃亮得令人睜不開眼來，車頭前的那段路面，也因此而光亮了。
這幅畫的主要特點是主角公交車和路旁大厦之間的互動。看，車的擋風玻璃反照着路旁大厦的倒影，右邊的大厦玻璃牆幕正反照着公交車的車頭燈，車左邊的玻璃窗，又是映着左邊建築物的倒影，這麼一來，畫中的景物融為一體，構成了一片和諧的氛圍。
車尾那一團團的光霧，直把這夜晚的街道帶入了迷離的夢境之中，那莾莾蒼蒼的景致，惹人的遐思，也使畫意更為深遠。左後方從視角消失點衝出的電單車，又為這夜帶了奔騰的動感，畫面前方左右的兩對行人，為這不夜天的深夜街道帶來了生氣。天空原是暗沉沉的，但在熣燦燈光的映照下，也間歇地露出了一兩片深藍，與地面燈光照射下的街道，形成了鮮明的對比，也加強了畫面的深度。
如果說《深夜的公交車》是以意為主的一幅夜街景物畫，那麼，這一幅《大街夜景（1）》應是寫實畫中的精彩之作。這是一幅12×36吋的畫作，正可表達廣闊的街道。
這幅畫的構圖也是將水平線的視角消失點放在畫面的左邊，但將之移高到二分之一處。這樣一來，就更精確地表現了遠景的深遠。從視覺消失點放射而出的放射線，右面的建築物佔據了畫面的大部份，但左邊街角的人堆，還有由右向左橫過馬路的行人，卻使畫面起着均衡的作用。
佔畫面一小半的前景，是橫亘的道路，將畫面拉闊了，路上那藍色的汽車，形體被放大了，在對比中，無形地加深了遠景的深度。那店鋪的燈光、車的燈光，為這夜送上了和熙的暖意，街角上閒談着的人堆，望着商店橱窗的疏落行人，為這夜晚添上了悠閒的氣氛。我想，和熙、靜謐、安閒，正是畫家所想表達的主調，這也是蒙特里爾這繁華中透着安閒的都市情調吧。
《繁華的夜景》雖只是一幅12×16吋的小畫，它卻是我最喜愛的一幅夜景。這幅畫的水平線視覺消失點隠蔽在左邊那一排屋宇的後面，為人們留下了一絲的猜測，也為這小畫面留下了無際的遠景。畫的背景在一片色彩斑斕的燈海中，建築物在燈光的煙靄裏變得面貎模糊了。左上角的綠樹反射着霓虹燈的光暈，綠葉中透出了丹紅，畫前方正在行走的兩輛車子，車頭燈照着前路，燈影與後面的各色燈火，構成了一片繁華熱鬧的氣氛。
望着這幅畫，腦海中不禁湧出了辛棄疾《青玉案》的詞句︰「東風夜放花千樹，更吹落，星如雨，寶馬雕車香滿路。」古人的詩意，卻能在西方油畫的意境中透出，這該是多麼有趣的一回事。
樓寶善在與我見面時，一直強調自己現在着力於鬆朦。我的理解是，畫家正從形似之中走了出來，專注於氣韻的表達，這幅小畫，可以說是畫家風格轉變的一個明證。
樓寶善移居蒙特里爾，這是一座美麗而多姿的城市，素有北美小巴黎之譽，那繁華之中卻又悠閒的歐陸氣氛，令人着迷。畫家的筆下，也着力於表達這種氣氛，在這些街景人物畫中，佳作不少。
《拍拖》是其中的蛟蛟者。我總覺得，藝術作品的引人至深，在於它為觀者帶來無限的遐想，為觀者留下無窮的猜想。以我的觀點來說，這幅畫就是具有這種魅力。
這幅畫的題名本身就令人含着驚訝，畫家的題名是「拍拖」，但那拖着手的一對，卻是背向畫面，向着燈火絢燦的遠方走去。迎面而來的，則是雙手插在褲袋中的那個男士，在路旁商店橱窗的燈光映照下，隠若看見這個男子滿面迷惘無奈，落落寡歡的神情。他是見到迎面而過的情侣，對比自己的孤獨而心有所感呢？抑或是在漫無目的的閒遊中而神情落寞呢？他背後的街燈，遠處闌珊的燈光，又是否他那複雜的心境的寫照呢？
《夜街上的青年人(3)》又是另一種的情調。這幅12×10吋的小畫，卻氣勢磅礡，畫面上的中間是高聳的大厦，如泰山壓頂般迎面而立，左邊街道的街燈，右邊的那團紅光，是煙花？還是射燈？那朦朧的光團映照着大厦，也映照着大街。
就在這大厦前，一群年輕人，他們無拘無束地在街上，或是聚眾閒聊，或是翩翩起舞，幽暗的身影，與大厦的燈火，形成了鮮明的對比，年輕人在幽暗的街角奔向光明的主題特別的明顯。
《過馬路》在細節的描繪方面最是成功。宏偉的建築物作為背景，橘紅的色調，映着停着讓行人過馬路的兩輛銀白色的車子，以及車頭燈照射在行人的光芒，組成了一片和穆喜樂的氣氛。
過馬路的一對男女，男的西裝革履，女的大衣長靴，如此的穿戴，可能是要出席宴會或是觀看表演吧。他們各拿着一杯咖啡，正顯出生活的品味。同是拿着一杯咖啡，男女卻就有不同的姿勢。男的是右手插袋，左手握着杯子，安閒而瀟灑；女的則是雙手合攏，捧杯當胸，謹慎而高雅。在神情的描繪方面，男的是雙目直望，邁着大步，自信而堅定； 女的則是目注地面，探腳而行，輕盈而優雅。
除此之外，女的髮絲微揚，大褸的下擺輕揚，男的右褲角微掀，左腳輕提，這些細節的描繪，畫出了過馬路的動態，這豐富的內蘊，使畫的內涵更加豐沛。
樓寶善的風景畫，特別是秋景，最是令我傾情。這次他用12×36吋的尺寸繪畫了很多風景畫。這種尺寸的油畫較少畫家採用，但中國的山水畫，卻有很多，它特別適於表達曲折的山水美。當然，對油畫家來說，採用這種尺寸作畫，無論是構思、繪畫，都得花多一倍的精力，因為它其實就是普通兩幅畫的合併。
《秋高氣爽》畫的是初秋時節的景物。這幅畫的構圖很大膽，完全不顧黄金割切的禁忌，畫的重心就設在畫面的正中間，河岸的曲線向前突，青蒼翠綠的松林，向着兩邊伸延，畫家利用左右兩邊河岸的不同曲線，打破了以中間為重心的呆板，右邊的河岸向內伸展，造成了一個曲徑通幽，伸向無盡深處的效果。松林後的高樹已開始轉黄變紅，秋色撩人，樹梢露出一片晴空，正合了《秋高氣爽》的畫題。
畫水中的倒影是樓寶善的長項，這幅畫河中的倒影，七彩繽紛的樹影天光，如夢如幻，水清樹綠，營造的是一片世外桃源。樓寶善的家居面臨美麗的聖羅倫斯河，在河畔卜晝卜夜，浸淫在這美麗的河光樹影之中，難怪他筆下的風景畫都有一層不帶人間煙火的況味。
《金秋景色》是一幅氣氛熱鬧的風景畫。作為重心的白色小屋座落於中心徧右的位置，中間的河岸向前凸，左右兩角的河岸向後凹，這樣的構圖，既突出了小屋的形勢，復拉深了左右兩角的河面。
河岸上是層層壘壘的紅葉，嫩黄、金黄、深紅、淺紫，形成了一團團金秋佳色，就如一團團的金彩霧團，遮天蔽地的捲擁着，在這萬紫千紅的秋色中，偶爾露出一兩叢青翠的松影，為這一片金中添了一絲清涼，河中的倒影金色斑斑，直把人帶入了那夢幻的世界中。我想，馬致遠的曲：「萬紫千紅妖弄色，嬌態難禁風力擺」正可道盡其妙。
《秋色遊人》又是另一種風格的秋景。這幅畫畫的是樹林中的一角。左右兩條小路的交叉點是水平線上視角的消失點，但這個消失點卻藏在樹叢的背後，這使樹叢後的遠景伸向無極，引人無限的遐思。畫中的樹林向高伸展，只能看到樹榦的中段，顯得天空無盡的高，枝上的黄葉，地上斑駁的落葉，在透入樹隙的陽光一蒸之下，泛出奇異的光與影，和那仍是翠綠的草地，構成了一個令人陶醉的金秋世界。右邊的小路上，兩個遊人正向着那視覺消失點的遠方行進，在這漫山的密林之中，人顯得特別渺小。大有流浪天涯的蒼桑感。
在樓寶善的這一批新作中，我們欣慰地發現，他的畫作，在主題、表達、氣氛的營造方面，都力求創新，力求突破自己，在這方面，他成功了。這使我更為感動，以一個七十高齡的畫家，仍能不斷地求新求善求美，這該是對藝術多麼的熱誠和執着。希望在不久的將來，能够欣賞到他更多推陳出新的作品。